Итальянский дизайн, каких бы отраслей он не коснулся, будет уникальным, поражающим воображение. Даже само определение «итальянский» ассоциируется с изысканностью, стилем и качеством. Ведь именно в Италии впервые поняли важную роль красивых вещей. Творцы получили полную, ничем не ограничиваемую, свободу для воплощения своих идей жизнь. В силу чего уже в 80-ых годах подобный вид дизайна приобрел статус одного из самых авангардных в мире. Такой стиль комбинирует личностный подход, традиции, упакованные в оболочку фантазии, и эмоциональный аспект, направленный на публику. Это провокация, чувственность, смелость, буйство красок.
Итальянские дизайнеры не боятся использовать необычные решения, новые материалы, оригинальный подход к реализации, подключать воображение, а не брать за основу шаблоны. Но даже при этом создаваемые вещи, иногда невообразимо сумасшедшие по виду, остаются качественными и удобными. Потому что главное - радость потребителя. Итальянский дизайн движется по новаторскому пути, не пугаясь экспериментов. Открытость, яркость эмоций, чувственность исполнения, провокационные идеи, смена направлений и стилей породили совершенно потрясающие, уникальные вещи.
Инновации итальянского дизайна
Мебель
Итальянская мебель, несмотря на оригинальные формы, странные цветовые решения, богатую фантазию дизайнеров, отличается удобством и практичностью. На полке, по виду никак не способной служить по прямому назначению, обязательно уместятся и книги, и горшки с цветами, и разнообразные мелочи.
Итальянский дизайн, с одной стороны остающийся классическим и роскошным, с другой способен унести в мир воображения, затронуть эмоции, приковать взгляды. Смелые решения в сочетании с традициями придают этому стилю неповторимый колорит, которому нет аналогов во всем мире.
Эксперименты не всегда были удачными. Например, скамейка из красного стекла, придуманная Лукой Ничетто, разбилась до начала экспозиции, хотя это новаторское решение могло послужить поводом для восхищения.
Однако неудачи не останавливают поток замечательных идей.
Ведь каких-то 20 лет назад мебель ориентировали к классическому стилю. Если это кровать, то у нее обязательно была толстая и высокая спинка из темного дерева, громоздкая форма, резьба. Если стол, то традиционный - четыре ножки и столешница. Подобное не позволяло итальянским компаниям превзойти конкурентов. И как раз фантазия дизайнеров подарила стране неоспоримое преимущество. Это и определило дальнейшую судьбу творческого подхода к созданию обычных вещей.
Благодаря гармонии, красоте, оригинальности в смеси с практичностью итальянские производители мебели заняли лидирующие позиции на рынке, хотя цены на данную продукцию достаточно высоки. Подтверждением подобного статуса служит то, что ярмарка мебели, известная во всем мире, проходит в Милане. Дизайнеры продумывают каждую деталь, любую мелочь, словно из мозаики составляя цельную картину. Даже аксессуар или сувенир, сделанный настоящим мастером, представляет собой нечто неповторимое, чтобы идеально подойти для созданного в воображении образа.
Светильники
Итальянские дизайнеры Лаппо Де Витано и Клаудио Моки, работающие в студии Nadlab, придумали оригинальный, неожиданный, но очень практичный вид светильников. Filomena - так назвали эту серию - созданы на основе долгого исследования техник производства и материалов. Суть креативного решения: за основу взят тонкий лист полиметилакрилата (РММА), в котором прорезается канал, используемый для установки цветного лампового шнура. Данный шнур выступает в роли некоей декоративной рамки, образующей очертания светильника. Сами очертания повторяют знакомые формы обычных настольных ламп.
В силу необычного исполнения Filomena выглядят декоративно и привлекательно. Они не занимают много места, но обладают всеми свойствами традиционного освещения.
Подобное дизайнерское решение предлагается на белых или черных листах-основах. Оно может иметь различные формы и цвета ламповых шнуров. Найдется вариант для любого вкуса и интерьера.
Италия отошла от стереотипов, которые воспринимали вещь как «вещь». Мастера в этой стране ниспровергли догмы, диктующие использование, прежде всего, классических форм и материалов. Дизайнеры сумели соединить инновации и традиции, красоту и практичность, фантазию и реальность. Смелые решения, выход за рамки восприятия, неповторимые модели - вот что такое итальянский дизайн. Стандартные формы в руках мастера приобретают оригинальные очертания. Цвета становятся калейдоскопом эмоций. Хотя функциональность предмета остается прежней. Итальянцы любят окружать себя стильными и красивыми вещами. Даже самое банальное с помощью воображения дизайнера может превратиться в искусство.
Источник: портал "Италия по-русски".
