© Фото: Victoria and Albert Museum, London
ЛОНДОН, 5 апр — РИА Новости, Мария Табак. Первая в Великобритании масштабная выставка, посвященная истории современной итальянской моды, откроется в субботу в лондонском музее Виктории и Альберта.
© Фото: Giorgini Archive, Florence/ G.M. Fadigati
Выставка "Гламур итальянской моды 1945-2014" открывается залом, представляющим то плачевное состояние, в котором находились Италия в целом, и мода, в частности, в первые послевоенные годы. Однако сказать, что во времена фашизма моды не было, нельзя. Национальный совет по вопросам моды регулировал индустрию, поддерживал производство и использование итальянских тканей и пропагандировал работы дизайнеров с переделанными на итальянский манер французскими именами. В подкладку пальто, платьев и других одобренных Советом вещей, вшивалась бирка "знак качества". Такую бирку можно увидеть на выставке, равно как и удостоенные ее предметы женской одежды.
После войны, впрочем, Италия меньше всего была похожа на страну, которой совсем скоро суждено было стать законодательницей моды наравне с Францией. Однако План Маршалла и усилия частных предпринимателей сделали свое дело, и к началу 1950-х годов итальянские дизайнеры начинают активно поставлять свои произведения в американские универмаги, а также одевать голливудских кинозвезд.
В 1951 году во Флоренции прошел знаменитый модный фестиваль Sala Bianca — шоу, открывшее миру немало итальянских кутюрье, чьи имена гремят и поныне.
© Фото: G.M. Fadigati/Giorgini Archive, Florence
Модный показ Sala Bianca
На выставке анализируется роль американского рынка в итальянской фэшн-индустрии. Голливудские звезды — Грейс Келли, Одри Хепберн и Элизабет Тэйлор — охотно покупали одежду, аксессуары и драгоценности итальянских дизайнеров. Ричард Бертон, за которого Тэйлор дважды выходила замуж, шутил, что "Элизабет знает по-итальянски лишь одно слово — Bulgari". Неудивительно, что именно знаменитая ювелирная фирма Bulgari выступила в качестве основного спонсора выставки "Гламур итальянской моды 1945-2014".
Изумрудные ожерелье и кольцо, подаренные Тэйлор Бертоном, и брошь — подарок четвертого мужа кинозвезды Эдди Фишера — стали важными экспонатами выставки наряду с пальто, сшитым для оперной певицы Марии Каллас итальянской модельершей Biki, вечерним платьем Авы Гарднер от Sorelle Fontana, платьем Одри Хепберн из фильма "Война и мир" от Фернанды Гаттинони.
"Покупательная способность американцев очень помогала росту итальянской моды. Однако не только вечерние наряды интересовали Америку, но и вещи, которые можно носить в обычные дни. Особенных успехов в этом направлении удалось добиться Эмилио Пуччи", — отметила куратор выставки Соннетт Стэнфилл.
"Мария Гримальди, может быть, не настолько известный дизайнер, однако ее творения демонстрируют, какого уровня технического мастерства достигли итальянские модельеры, какой у них невероятный крой", — добавила Стэнфилл.
Отдельный зал выставки посвящен мужскому костюму. Итальянские костюмы вошли в моду во многом благодаря кино. Немалую роль в их успехе сыграл Марчелло Мастроянни — костюмы "как у Мастроянни в "Сладкой жизни" разошлись по всему миру. Один из центральных экспонатов выставки — костюм Джона Кеннеди-младшего от Анжело Литрико. Этот модельер одевал немало мировых лидеров, в том числе Никиту Хрущева и Дуайта Эйзенхауэра.
© Фото: Victoria and Albert Museum, London
Витрина с манекенами
Золотой эпохой прет-а-порте в Италии стали 1970-1980-е годы. Прямо с подиумов предметы одежды и аксессуары попадали "на улицу" и становились бестселлерами, как, к примеру, пальто темно-коричневого, "верблюжьего" цвета от Max Mara.
"Важный экспонат выставки — наряд принцессы Кэролайн Радзивилл, сестры первой леди США Жаклин Кеннеди. Его изготовила миланский кутюрье Мила Шейн. Кэролайн вообще-то отдавала предпочтение французским дизайнерам, и тот факт, что она выбрала итальянку для создания наряда на нью-йоркский бал Трумана Капоте в 1966 году — главное светское событие года, если не десятилетия — о многом говорит", — отметила куратор.
Отдельная секция выставки посвящена итальянскому текстилю как таковому — производству тканей, узорам и региональным особенностям.
"Мы много рассказываем о крое, тканях, узорах. Например, Джанни Версаче не боялся смешивать узоры. В его костюмах узоры рубашки, галстука, брюк и пиджака — все разные. А, например, у Мариано Рубиначчи особая форма карманов на пиджаках — в виде подковы", — отметила Стэнфилл.
Заканчивается выставка на немного грустной ноте. Италия сейчас находится в состоянии серьезного экономического кризиса, все большие объемы производства приходятся на аутсорсинг, многие бренды стали собственностью иностранцев. Как выжить итальянской моде, как не дать умереть традиции — на этот вопрос отвечают главы и представители ведущих модных домов Италии в фильме, специально подготовленном к выставке.
© Фото: Victoria and Albert Museum, London
Женское платье
Дизайнеры сходятся на том, что залогом успеха по-прежнему остаются ручная работа и высокое качество тканей. Проблемы также не меняются: государство облагает модельеров высокими налогами, молодых мастеров очень мало, старики слишком держатся за свои места и отказываются передавать дела молодежи.
Выставка "Гламур итальянской моды 1945-2014" продлится до 27 июля 2014 года, после чего отправится в турне по городам США.
© Фото: Victoria and Albert Museum, London
Женские сапоги с инкрустацией
